音樂藝術深深地根植于人們的現實生活之中,它豐富著人類的生活,體現著科技與人文的精神,美化著環境,凈化著心靈。
音樂藝術教育的重要性在于,從音樂藝術中學生可以學到有關我們自身和世界的知識、信仰和價值,這些知識、觀點、體驗和意義是任何其它學科不能體驗和代替的,因此,音樂藝術教育是公民教育必不可少的和關鍵的部分。開展音樂藝術教育,不僅是因為藝術本身值得教和值得學,更重要的是它還為其它學科的學習帶來的好處。一方面,音樂藝術為學生的情感表達的創造性沖動提供了一個出口,使學生心理更加健康;另一方面,通過音樂藝術進行的普通教育,是更生動活潑的教育,也是最成功的教育。在這種教育中,學生不僅學到應學的知識,而且學得更加愉快。從心理學角度看,加強兒童的音樂教育,不僅有利于兒童的個性發展和創造能力的發展,也有利于兒童的認識能力的發展;音樂藝術教育不僅交會兒童唱歌,還使學生有機會接觸人類迄今為止的大多數偉大文明成果,對這些偉大成果的感知、理解、欣賞,有利于提高兒童的心理素質。
因此,我認為音樂藝術教育對兒童的心理健康以及成長具有以下作用:
一、音樂教育能促進兒童智力的多元化發展
知識教育是學校的主要任務,盡力培養與不斷的授業解惑于學生,以期今后掌握現代化科學文化知識,為祖國服務,為人民服務,這是學校與一代又一代教師的最大追求。對此,盡力提高與發展學生的智力素質也成為老師的最大心愿。老師和家長都希望自己的學生、孩子智力超群,聰明過人,音樂藝術恰恰在此不經意間為開發學生的智力發揮著它積極地作用。例如,學校開展的合唱活動對學生的智力開發就起到了很好的作用,第一,開展合唱活動時的學唱、排練及歌唱等藝術活動不斷刺激著主管形象思維的右腦,隨之促進大腦的生長與發育,從而使主管邏輯思維的左腦也得到“營養”而發育,大腦功能的增強,自然促進了人體的智力發展。愛因斯坦、錢學森等大科學家酷愛音樂就是良好的例子。其次在合唱活動的進行中,必定要求注意力高度集中,對指揮、樂隊、其它聲部的反應要及其靈敏,還要有較強的記憶力,因此不斷的合唱訓練、演出使學生的觀察力、反應力與記憶力不斷增強,促進其智力素質的發展與提高。第三,合唱活動是藝術活動,能夠愉悅身心,消除疲勞。課余通過一些學唱、練唱與演出,不僅增進了同學之間的友誼,也使精神得以放松,又享受到精神的美感,使之更好地投入到知識學習中。
二、音樂藝術教育對培養兒童良好的心理素質具有積極作用
音樂教育讓學生在音樂的熏陶下萌發對音樂的興趣和愛好,初步養成健康的審美情趣,提高學生的心理素質,培養學生高尚的情操。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說:“音樂教育不是培養音樂家而首先是培養人”。音樂教育的主要目標是一切從人的自身發展需求出發,提高人的精神品質,促進人的身心全面和諧的發展。
例如在歌唱教學中,教師要培養學生“相互合作,齊心協力,共同完成”的協作心理;當一些生性膽小、自卑怯懦的學生在教師熱情積極的鼓勵下,勇敢地站在全部同學前放聲歌唱后,他那缺乏自信的不良心理障礙就會得到糾正。當學生在合唱比賽獲獎后滋生沾沾自喜,產生充滿自滿的心理缺陷,教師就要積極的引導學生將自滿轉變為自信。合唱能帶給學生享受分工合作的樂趣,使他們提高注意力,建立起一種集體的凝聚力和向心力,從而消除當今獨生子女普遍存在的孤獨感和唯我獨尊的不良心理。由此可見,音樂教育在培養學生良好的心理素質中發揮著積極的作用。
三、音樂藝術教育能提高學生的學習興趣
藝術教育在學校素質教育中具有重要作用,也是其它教育不能共有的,它不但能陶冶學生的情操,增強美的觀念,拓寬視野,開發智力,培養學生的創造力和想像力,同時還能增進學生身心健康、減輕學生負擔,提高學生的學習興趣。
教師從多方面入手,例如將學生喜歡的歌曲編成一段小舞蹈教給學生,每節課還可以穿插一些流行現代舞蹈動作組合等。多種多樣的方式方法可以激發學生的學習興趣,另外要創設愉快的教學情境,在教學中引發興趣,并進行強化,還可以讓學生互相觀摩舞蹈課,并結合一些小型舞蹈匯報或參加演出等方式來激發學生對舞蹈的興趣。
教師要在對學生進行舞蹈教學的過程中,不斷培養學生的興趣,使學生養成良好的行為習慣,要讓學生在德、智、體、美、勞等方面發展的基礎上,成為“合格+特長”的人才。
四、音樂藝術教育有利于培養學生良好的學習習慣
實踐證明,音樂藝術教育有利于培養學生良好的學習習慣。例如,懂音樂會彈琴的孩子能較早的學會與老師面對面的交流,學會傾聽老師的意見,能在老師游戲性的教學中較長時間的集中注意力。有這樣的實驗,班上所有的孩子都在自由活動,幼兒園老師彈幾首孩子都熟悉的曲子,這時,學彈琴的孩子聽到音樂后會安靜下來聽音樂,甚至走到琴旁跟著哼唱。沒有學琴的孩子有的會跟著音樂拍拍手、聽一聽,但不一會注意力就被轉移到別的地方去了。還有的孩子好像根本沒有聽到音樂,無任何反應;當老師給每個小朋友發好紙和筆,然后請小朋友安靜下來,在老師發的紙上自由作畫,學琴的孩子立即能明白老師的意圖,有的則不知老師所云,更不知自己該干些什么。上述實驗可以說明一點,學琴的孩子比其它孩子多一份學琴的經驗,并且有一定的自控能力,這些學習的經驗和自控能力使孩子能更早的適應外界的環境。
五、音樂素質教育能夠陶冶學生積極向上的道德情操
情感是構成人格穩定而獨特的心理因素。青少年學生的情感正處于急劇變化時期,其情緒狀態帶有很大的情境性。教師要充分利用教材賦予的人物的積極情感因素,引導學生體驗、共鳴,在潛移默化中受到感染。像《沂蒙山小調》中鄉情、《每當我走過老師窗前》中的師生情、《搖籃曲》中的母子情、《黃河大合唱》中的愛國情等都是及好的范例。
總之,藝術教育作為素質教育中的一個組成部分,對促進學生全面素質的發展具有不可替代的作用。任何一個受教育的人,如果缺少基本的藝術技能和藝術知識的教育,就不算是受到完備的教育。同樣,任何一個有教養的人,如果不懂藝術就不算一個有修養的人。所以,我們在掌握了兒童心理健康的同時,注重提高兒童的綜合素質,促進音樂教學的進一步科學與完善,讓每一個青少年兒童都能健康茁壯的成長為社會的棟梁人才。
音樂藝術教育的重要性在于,從音樂藝術中學生可以學到有關我們自身和世界的知識、信仰和價值,這些知識、觀點、體驗和意義是任何其它學科不能體驗和代替的,因此,音樂藝術教育是公民教育必不可少的和關鍵的部分。開展音樂藝術教育,不僅是因為藝術本身值得教和值得學,更重要的是它還為其它學科的學習帶來的好處。一方面,音樂藝術為學生的情感表達的創造性沖動提供了一個出口,使學生心理更加健康;另一方面,通過音樂藝術進行的普通教育,是更生動活潑的教育,也是最成功的教育。在這種教育中,學生不僅學到應學的知識,而且學得更加愉快。從心理學角度看,加強兒童的音樂教育,不僅有利于兒童的個性發展和創造能力的發展,也有利于兒童的認識能力的發展;音樂藝術教育不僅交會兒童唱歌,還使學生有機會接觸人類迄今為止的大多數偉大文明成果,對這些偉大成果的感知、理解、欣賞,有利于提高兒童的心理素質。
因此,我認為音樂藝術教育對兒童的心理健康以及成長具有以下作用:
一、音樂教育能促進兒童智力的多元化發展
知識教育是學校的主要任務,盡力培養與不斷的授業解惑于學生,以期今后掌握現代化科學文化知識,為祖國服務,為人民服務,這是學校與一代又一代教師的最大追求。對此,盡力提高與發展學生的智力素質也成為老師的最大心愿。老師和家長都希望自己的學生、孩子智力超群,聰明過人,音樂藝術恰恰在此不經意間為開發學生的智力發揮著它積極地作用。例如,學校開展的合唱活動對學生的智力開發就起到了很好的作用,第一,開展合唱活動時的學唱、排練及歌唱等藝術活動不斷刺激著主管形象思維的右腦,隨之促進大腦的生長與發育,從而使主管邏輯思維的左腦也得到“營養”而發育,大腦功能的增強,自然促進了人體的智力發展。愛因斯坦、錢學森等大科學家酷愛音樂就是良好的例子。其次在合唱活動的進行中,必定要求注意力高度集中,對指揮、樂隊、其它聲部的反應要及其靈敏,還要有較強的記憶力,因此不斷的合唱訓練、演出使學生的觀察力、反應力與記憶力不斷增強,促進其智力素質的發展與提高。第三,合唱活動是藝術活動,能夠愉悅身心,消除疲勞。課余通過一些學唱、練唱與演出,不僅增進了同學之間的友誼,也使精神得以放松,又享受到精神的美感,使之更好地投入到知識學習中。
二、音樂藝術教育對培養兒童良好的心理素質具有積極作用
音樂教育讓學生在音樂的熏陶下萌發對音樂的興趣和愛好,初步養成健康的審美情趣,提高學生的心理素質,培養學生高尚的情操。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說:“音樂教育不是培養音樂家而首先是培養人”。音樂教育的主要目標是一切從人的自身發展需求出發,提高人的精神品質,促進人的身心全面和諧的發展。
例如在歌唱教學中,教師要培養學生“相互合作,齊心協力,共同完成”的協作心理;當一些生性膽小、自卑怯懦的學生在教師熱情積極的鼓勵下,勇敢地站在全部同學前放聲歌唱后,他那缺乏自信的不良心理障礙就會得到糾正。當學生在合唱比賽獲獎后滋生沾沾自喜,產生充滿自滿的心理缺陷,教師就要積極的引導學生將自滿轉變為自信。合唱能帶給學生享受分工合作的樂趣,使他們提高注意力,建立起一種集體的凝聚力和向心力,從而消除當今獨生子女普遍存在的孤獨感和唯我獨尊的不良心理。由此可見,音樂教育在培養學生良好的心理素質中發揮著積極的作用。
三、音樂藝術教育能提高學生的學習興趣
藝術教育在學校素質教育中具有重要作用,也是其它教育不能共有的,它不但能陶冶學生的情操,增強美的觀念,拓寬視野,開發智力,培養學生的創造力和想像力,同時還能增進學生身心健康、減輕學生負擔,提高學生的學習興趣。
教師從多方面入手,例如將學生喜歡的歌曲編成一段小舞蹈教給學生,每節課還可以穿插一些流行現代舞蹈動作組合等。多種多樣的方式方法可以激發學生的學習興趣,另外要創設愉快的教學情境,在教學中引發興趣,并進行強化,還可以讓學生互相觀摩舞蹈課,并結合一些小型舞蹈匯報或參加演出等方式來激發學生對舞蹈的興趣。
教師要在對學生進行舞蹈教學的過程中,不斷培養學生的興趣,使學生養成良好的行為習慣,要讓學生在德、智、體、美、勞等方面發展的基礎上,成為“合格+特長”的人才。
四、音樂藝術教育有利于培養學生良好的學習習慣
實踐證明,音樂藝術教育有利于培養學生良好的學習習慣。例如,懂音樂會彈琴的孩子能較早的學會與老師面對面的交流,學會傾聽老師的意見,能在老師游戲性的教學中較長時間的集中注意力。有這樣的實驗,班上所有的孩子都在自由活動,幼兒園老師彈幾首孩子都熟悉的曲子,這時,學彈琴的孩子聽到音樂后會安靜下來聽音樂,甚至走到琴旁跟著哼唱。沒有學琴的孩子有的會跟著音樂拍拍手、聽一聽,但不一會注意力就被轉移到別的地方去了。還有的孩子好像根本沒有聽到音樂,無任何反應;當老師給每個小朋友發好紙和筆,然后請小朋友安靜下來,在老師發的紙上自由作畫,學琴的孩子立即能明白老師的意圖,有的則不知老師所云,更不知自己該干些什么。上述實驗可以說明一點,學琴的孩子比其它孩子多一份學琴的經驗,并且有一定的自控能力,這些學習的經驗和自控能力使孩子能更早的適應外界的環境。
五、音樂素質教育能夠陶冶學生積極向上的道德情操
情感是構成人格穩定而獨特的心理因素。青少年學生的情感正處于急劇變化時期,其情緒狀態帶有很大的情境性。教師要充分利用教材賦予的人物的積極情感因素,引導學生體驗、共鳴,在潛移默化中受到感染。像《沂蒙山小調》中鄉情、《每當我走過老師窗前》中的師生情、《搖籃曲》中的母子情、《黃河大合唱》中的愛國情等都是及好的范例。
總之,藝術教育作為素質教育中的一個組成部分,對促進學生全面素質的發展具有不可替代的作用。任何一個受教育的人,如果缺少基本的藝術技能和藝術知識的教育,就不算是受到完備的教育。同樣,任何一個有教養的人,如果不懂藝術就不算一個有修養的人。所以,我們在掌握了兒童心理健康的同時,注重提高兒童的綜合素質,促進音樂教學的進一步科學與完善,讓每一個青少年兒童都能健康茁壯的成長為社會的棟梁人才。
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