19：10分了，我和毛丹丹來到鎮江京口飯店，里面坐滿了人，有二百多人左右，前面幾排有些位子空著，我們就找個空位坐下，音樂會19：30分準時開始，我們尊重每一個喜歡音樂的人，歡迎每一個喜歡在樂聲中滌蕩自己心靈的人，等待的時間并不無聊，或久未見面的朋友寒暄問候，或如丹丹同學那樣和幾位琴童家長聊韓劇，聊成人高考，不亦樂乎。。

第一個節目是鎮江青少年吉他室內樂團的重奏，他們都是鎮江青少年的吉他演奏的佼佼者，第一個曲目是《馬拉蓋拉》，對曲子的把握、及難度技巧的運用上均較為成熟，中規中矩的演奏，有亮色，但是無特色。接下來是《 軍隊進行曲》，據說此曲是作者為奧地利皇家衛隊所作，也有人說這首曲子是為兒童而作哦，樂團平均年齡11歲，用他們最清新自然和色彩斑斕的演奏輕快的主部主題，逐步發展成生氣勃勃、威武雄壯的進行曲，使人聯想到雄赳赳、氣昂昂的行進隊列。抑揚頓挫的演奏很有活力，最后一首是《鴿子》，感覺他們就是一群小天使和鴿子在一起，好可愛，他們的演奏不是最好的，但卻是最有韻味的。

接下來談談我的幾位小師弟和小師妹的演奏。小師弟高銘偉，陶思源，小師妹高暢，感覺你們的演奏緊張了點耶，輕松點，你們的笑容最美最大。每首樂曲均有獨特的魅力，演奏時整體的色彩，音樂的動態更加豐富點就好了，音樂透過指間的撥弄，會默默地散發出一種幽幽的光彩，要以一種美好的彈奏方式令所有的觀眾著迷，將聆聽的人帶到一種優雅的迷惘中......融入到你們豐富的主觀感情中去，以一種舒適的心情去享受如此美妙的音樂^_^。要努力，繼續加油哦！

值得一提的是小師妹劉沛影演奏《阿爾汗布拉宮的回憶》和《拉斯圖利亞斯傳奇》，所表現的技巧令我大為驚艷，分明的層次與驚人的動態，熟力四射的手法亦令我贊嘆。兩首都是吉他音樂中最熟悉動聽的珠玉小品，劉沛影以她獨特的詮釋，重現小品真摯而鮮活的生命力，確實是十分優秀的演奏。

還有卞夢軒\賀晶嫻的二重奏《回旋木馬》顯得自由活潑，很不錯，好聽。活力輕巧，質樸純美，音樂在我們安寧的世界里負擔著重要的責任， 它能把日常生活所造成的重壓釋放出來，我最近學習壓力很大，聽了你們充滿童趣的演奏，因而得到精神上的舒緩，休息，平和 ，細意的享受這些美妙的旋律 ，讓我感受那闊靜的氣氛，平衡情緒上的壓力，讓我又擁有了童心，感謝你們！

上半長壓軸演出的是獨具特色的華國昌老師，演奏MIKIS THEODORKIS《碑歌三首》，我對這首曲子很陌生，第一次聽，演奏正如他給人的感覺，溫和，細致而幽雅，令人如沐春風的風采，呈現出新鮮而有活力的曲趣，我以前有現場聽他演奏的一些曲子《夜曲》《陽光》等等，每一首樂曲演奏的行云流水，絲毫沒有技巧上的考慮，他將音樂中的詼諧憂郁，雄偉，溫柔等性格鋪設的極為自然，技藝成熟。

PS：八卦一下：華老師的女朋友好好漂亮哦


在這個地球上，有許多過去人們認為“不可能的事，現在都變得非常容易”，同樣的在吉他世界中，可能也有許多在地球不同角落的演奏家，我們認為名不見經傳，但卻是世界第一流的演奏家，演奏家謝乾隆先生就是最好的一個例證。

下半場開始了，主角登場咯~

謝老師拿著他的價值40萬的琴上場了（是康特拉斯嗎？我也不知道哦，他對我說演奏結束后可以和他的琴拍照片，呵呵）。

謝老師分別演奏了維拉.羅伯士和泰雷加的《瑪祖卡舞曲》，瑪祖卡原文“Mazurka”，發源于波蘭風光明媚的馬厝維亞地區，與波蘭舞曲一樣，同是波蘭最具有鄉土色彩的舞曲。傳統的瑪祖卡舞曲風格柔美、輕巧，具有女性化傾向。謝老師音樂詮釋的極具創造力，表現出作品純粹的面目，既不拘束表情的真誠，也不壓制真有創造性的，興往神來的表演。所表現的情緒與風土氣氛。樸素、自然，每個樂句和樂思的可歌可詠的特性，節制與圓順，達到心領神會的境界，并未拋棄它原有的泥土芳香，從他的瑪祖卡舞曲中我們依然可以感覺到波蘭這個美麗國家的形象。

接下來演奏了阿爾貝尼斯的《格那拉達》《卡迪斯小夜曲》《紅塔》，很流暢舒適，沒有太多強烈的抑揚頓挫，高雅、持久、典范、特別強調清晰、均衡與自然的風格。聽者可以籍由他精湛充實的演奏，再一度領略阿爾貝尼斯的音樂之美。