今年7月，上海音樂學院音樂劇系的第一屆學生即將面臨畢業，早報記者昨天得知該系畢業生出演的《六祖惠能》已在廣州打響第一炮，得到各方好評，且將于5月10日在東方藝術中心獻演，這標志著本土專業院校原創音樂劇的第一次成功出線，同時也是國內音樂劇首次以原創新作參演上海之春國際音樂節。 
    歷時三年、八易劇本，最終呈現出的《六祖惠能》沒有大的戲劇沖突，甚至還把最能迎合大眾的“忘憂谷”愛情段落作了刪除。舞美方面并沒有使用高科技手段，只是以竹林、蓮花和石頭勾畫著淡淡的寧靜氣氛。“《六祖惠能》是根據歷史文獻與民間傳說創作，故事本身的禪意很濃，我們就決定用大寫意的框架，類似于中國水墨畫。”導演錢正解釋說，“英美從上世紀六七十年代開始，把大量的錢投資在服飾、布景和魔幻技術上來發展音樂劇，也許是為了和電影競爭吧，但卻同時脫離了戲劇本源。而我國音樂劇尚在起步階段，是絕對不可能靠錢砸出來，物質上的過分渲染反而會淡化了劇的本質。”錢正將該劇描述為“淡淡的一筆，看著墨在雪白的宣紙上一點點化出來。和想象中的音樂劇不太一樣。” 
    上音音樂劇系主任金復載表示，該部音樂劇最強調的就是原創性。“我們不想成為百老匯的‘復制品’。”他說，“雖說音樂劇是娛樂產物，但不能簡單理解為男歡女愛，其間必須有相應的文化內涵和專業態度。” 
    談到參演的學生們，“他們給我最大的感受就是‘天真、率直’――都是從五湖四海懷著理想來考這個專業，功利心不強，這給了我們非常好的創作‘工具’，而他們本身也很有創造力。”錢正說，“音樂劇不是一個‘明星的藝術’，而是主要靠‘班底演員’來撐起全劇的。班底演員唱念做打集于一身，國內有這樣‘全面’素質的明星還很少，所以單用明星來推動音樂劇的發展是靠不住的。” 
    據說此次參演的學生們為了適合劇情全部剃了光頭，記者最后采訪了扮演主角的學生宗俊濤。宗俊濤曾出演《我為歌狂》，在《惠能》中，他一人分別飾演了主角一生中的20、40、70三個年齡段。“相比《歌狂》，我更喜歡惠能一角，因為這個角色更有挑戰性，更能打動人心。”