一個(gè)長(zhǎng)發(fā)飄飄、含蓄內(nèi)秀；一個(gè)魁梧精干、熱力四射―――李云迪、郎朗，當(dāng)今世界樂(lè)壇最炙手可熱的華人鋼琴家，他們同年出生、同年成名、同屬一家唱片公司……因?yàn)檫@么多巧合，他們總是被拿來(lái)作比較。究竟誰(shuí)更強(qiáng)一些？究竟誰(shuí)的粉絲更多？這些對(duì)比，樂(lè)迷甚至非樂(lè)迷都經(jīng)常會(huì)討論。“聞道有先后，術(shù)業(yè)有專攻”，雖然都是鋼琴領(lǐng)域，但兩個(gè)人的風(fēng)格、路線都不同，因此對(duì)比不會(huì)有定論。但對(duì)于東北樂(lè)迷來(lái)說(shuō)，東北小伙郎朗的認(rèn)知度顯然更高，難得回國(guó)開(kāi)音樂(lè)會(huì)的李云迪則給人低調(diào)、神秘的感覺(jué)。
      成名
      兩人都是年少成名的典范
      郎朗和李云迪都是年少成名的典范，他們的成長(zhǎng)之路是每個(gè)琴童心中的童話。
郎朗3歲學(xué)琴，5歲獲獎(jiǎng)，9歲考入中央音樂(lè)學(xué)院，17歲時(shí)在芝加哥拉文尼亞音樂(lè)節(jié)明星演奏會(huì)上，緊急代替身體突然不適的安德魯?瓦茲演奏柴科夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，由此在世界樂(lè)壇名聲大震。2002年郎朗成為首位獲得伯恩斯坦藝術(shù)成就大獎(jiǎng)的藝術(shù)家，該獎(jiǎng)項(xiàng)是為職業(yè)藝術(shù)家而設(shè)立，而郎朗是世界第一位享此殊榮的職業(yè)音樂(lè)家。
      李云迪崛起于2000年的華沙肖邦鋼琴大賽，18歲的李云迪打破了首獎(jiǎng)連續(xù)空缺兩屆15年的沉寂，奪得了金獎(jiǎng)桂冠，成為開(kāi)賽73年來(lái)最年輕的金獎(jiǎng)得主。
      郎朗還有著“悲壯”的成名血淚史：為了能讓9歲的郎朗考進(jìn)中央音樂(lè)學(xué)院，父親郎國(guó)任毅然辭去公職，陪兒子在北京豐臺(tái)區(qū)租房子，只留媽媽一個(gè)人在沈陽(yáng)工作養(yǎng)家。現(xiàn)在郎朗的父母已經(jīng)成為眾多琴童家長(zhǎng)的榜樣。
      李云迪自小便熱愛(ài)音樂(lè)、志向遠(yuǎn)大，埋頭苦練，不過(guò)他也是一路由親人陪讀。自他考入音樂(lè)學(xué)院附中后，母親張小魯便毅然決定辭職伴讀。但赴德國(guó)深造時(shí)，李云迪選擇了獨(dú)自遠(yuǎn)行。
郎朗走到哪里都不忘把對(duì)父親的感激之情掛在嘴邊，他還經(jīng)常同擅長(zhǎng)二胡的父親一起登臺(tái)合作《賽馬》。
      李云迪外表文弱，但是內(nèi)心剛強(qiáng)，因?yàn)閺男∽杂X(jué)練琴，李云迪非常反對(duì)琴童被逼學(xué)琴：“彈鋼琴需要感情，有興趣才能有感情。”他正在逐漸擺脫父母的影響：“小孩總要學(xué)會(huì)獨(dú)立，孩子大了，父母?jìng)兙驮摻o予一定的時(shí)間與空間，讓他認(rèn)識(shí)到自己的事業(yè)和將來(lái)是自己的，不是父母的。”
      特點(diǎn)
      李云迪優(yōu)雅從容，瞬間爆發(fā)力驚人   郎朗熱辣張揚(yáng)的表演像一團(tuán)火焰
關(guān)于郎朗和李云迪的比較，就連國(guó)外的樂(lè)迷和媒體也參加到相關(guān)的爭(zhēng)論當(dāng)中，美國(guó)《波士頓環(huán)球報(bào)》早些時(shí)候說(shuō)：“當(dāng)郎朗去年彈奏此曲時(shí)（指莫扎特《C大調(diào)奏鳴曲》），顯得毛躁和中規(guī)中矩。李云迪的彈奏則是純凈、優(yōu)雅、不做作的優(yōu)美的體現(xiàn)。”更多的業(yè)內(nèi)人士開(kāi)始意識(shí)到，他們本來(lái)就是兩種類型。李云迪優(yōu)雅從容，技巧無(wú)懈可擊，將肖邦的詩(shī)意演繹得近乎完美；郎朗更多的是激情，熱辣張揚(yáng)的表演像一團(tuán)火焰，能瞬間點(diǎn)燃聽(tīng)者的心，照亮劇場(chǎng)的每個(gè)角落。
      郎朗成名之后，被經(jīng)紀(jì)公司當(dāng)作霍洛維茨的接班人全力包裝，他的第二張唱片便是霍洛維茨的獨(dú)門絕作――拉赫馬尼諾夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》，這一專輯將郎朗的優(yōu)勢(shì)長(zhǎng)處發(fā)揮得淋漓盡致。他不僅有十分燦爛輝煌的技巧，而且還表現(xiàn)出極其可貴的大局感，他的力量分配、左右手虛實(shí)的配合、踏板的點(diǎn)睛作用，無(wú)不顯示出他擁有光輝前景的驚人潛質(zhì)。郎朗的老師是在世界樂(lè)壇有重要地位的巴倫波伊姆，巴倫波伊姆不僅僅給他上鋼琴課，還會(huì)給予他所有鋼琴之外與音樂(lè)相關(guān)的所有東西。
      如果說(shuō)郎朗的技巧已經(jīng)達(dá)到巔峰，那么李云迪的特點(diǎn)則是對(duì)音樂(lè)的深刻理解。李云迪聲名鵲起之后并沒(méi)有立即展開(kāi)大規(guī)模世界巡演。相反，他默無(wú)聲息地選擇留學(xué)德國(guó)漢諾威戲劇音樂(lè)學(xué)院，繼續(xù)深造他的鋼琴演奏。“李在舞臺(tái)上就像個(gè)王子，他有非常靈敏的聽(tīng)力，他并不僅僅是制造音樂(lè)，他知道怎樣用自己的方法發(fā)出最好的聲音。”李云迪的恩師阿里?瓦蒂這樣評(píng)價(jià)過(guò)他。
      肖邦的《敘事曲》和《諧謔曲》是他演繹的最優(yōu)秀的兩部作品之一。有樂(lè)評(píng)家曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)：“在《諧謔曲》中，李云迪不僅構(gòu)建了宏大的曲體結(jié)構(gòu)，首尾連貫，一氣呵成，而且絲毫不失細(xì)節(jié)描畫(huà)。《第一諧謔曲》不僅層次分明，樂(lè)段之間的連接過(guò)度流暢自然，引人入勝，無(wú)不寓示著李云迪與前輩大師在心靈上的傳承與感應(yīng)。”
      裝扮
      郎朗的演出服越來(lái)越靚麗  李云迪一直是“木村拓哉”式的造型
兩個(gè)人都是時(shí)尚寵兒，郎朗的商業(yè)代言更是多得數(shù)不清。郎朗的演出服越來(lái)越靚麗，他明確表示自己不能接受傳統(tǒng)的燕尾服，覺(jué)得自己像一只企鵝。李云迪一直是“木村拓哉”式的造型，這也讓他在日本和中國(guó)香港人氣極旺。
      太過(guò)頻繁地接觸商業(yè)活動(dòng)，郎朗在獲取知名度的同時(shí)也飽受著世人爭(zhēng)議。但郎朗不以為然，他認(rèn)為，古典音樂(lè)離不開(kāi)商業(yè)化的運(yùn)作。“如果沒(méi)有大公司的支持和商業(yè)機(jī)構(gòu)的包裝運(yùn)作，古典音樂(lè)將很難生存，更不要說(shuō)繼承和推廣了。”郎朗直言希望得到更多國(guó)際公司的支持以體現(xiàn)個(gè)人價(jià)值。
      但李云迪對(duì)待商業(yè)的態(tài)度不同，他甚至有些抨擊：“我個(gè)人覺(jué)得，商業(yè)活動(dòng)和宣傳攻勢(shì)不代表藝術(shù)成就，那是兩回事；演出場(chǎng)次和演奏曲目的多少，也不代表你的演奏水準(zhǔn)。前兩年我在德國(guó)花很多時(shí)間學(xué)習(xí)，取消了大量演出，但我一點(diǎn)沒(méi)覺(jué)得大家不喜歡我。隨時(shí)有人在邀請(qǐng)我演出，而且一次比一次熱烈。”